［マンサイヤ］ギター　1 品目～ 20 品目

■モチーフサイズ：ト音記号W2×H4.5cm、ギターW1×H3cm■ヒモ長さ：約40cm■素材：真鍮、皮革ご来店誠にありがとうございます！ 当店は「全国音楽好きの皆さんにライブやフェスに欠かせないっ★かっこいいステージ衣装を提供する！」をコンセプトにインディーズバンドアーティストを応援します♪ 　 パンク系ゴシック系ビジュアル系ロックファッション服から、ボンテージパンツレザーブーツカット等ボトムレンジ、足元を飾るRED COVER(レッドカバー)、CHIPPEWA(チペワ)、NEWROCK(ニューロック)等のエンジニアブーツやワークブーツ、人気ラインストーンスカルドクロのニット帽シザーケース、鋲(ビョウ)付きリストバンドグローブアームカバーまでトータルに販売しています。 入手困難なものやインパクトがあり人より目立つものを取り揃えてます！左メニューより覗いてくださいね♪それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 ネックレス ペンダント 衣装 ダンス ゴシック パンクゆらゆら溢れるメロディー音楽好きオススメの一品★大きなト音記号♪首元で揺れながらあなた好みのメロディを奏でマス★横には可愛いミニギター付き☆アンティーク調の風合いで飾らないオシャレにピッタリ！音楽ナシじゃ生きていけない方にオススメです♪♪

■カラー：アンティークゴールド■モチーフサイズ：ギター縦4.0cm横1.8cm、クロス縦1.5cm横1.0cm■チェーン長：54cm■素材：クロムシルバー ご来店誠にありがとうございます！ 当店は「全国音楽好きの皆さんにライブやフェスに欠かせないっ★かっこいいステージ衣装を提供する！」をコンセプトにインディーズバンドアーティストを応援します♪ 　 パンク系ゴシック系ビジュアル系ロックファッション服から、ボンテージパンツレザーブーツカット等ボトムレンジ、足元を飾るRED COVER(レッドカバー)、CHIPPEWA(チペワ)、NEWROCK(ニューロック)等のエンジニアブーツやワークブーツ、人気ラインストーンスカルドクロのニット帽シザーケース、鋲(ビョウ)付きリストバンドグローブアームカバーまでトータルに販売しています。 入手困難なものやインパクトがあり人より目立つものを取り揃えてます！左メニューより覗いてくださいね♪それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 ゴシック ペンダント ネックレス メンズ レディースROCKノイズを響かせる！音楽好きの為のネックレスROCKノイズを響かせる！音楽好きの為のネックレス♪音を感じさせるモチーフは珍しく、音楽好き、ギター好きには見逃せないアイテム。勲章がデザインされたギターはまさにROCKの証☆シルバーのミニクロスが全体にアクセントをつけてくれ、バランスよく調和。アンティークゴールドと、程よく入った燻しが落ち着いた雰囲気と激しさを演出。繊細なつくりのチェーンは首を華奢に細く見せてくれる優れもの！※お使いのモニターによって色が多少異なって見える場合があります。★★　女性スタッフひろみの感想　★★綺麗めなROCKシャツやジャケットに合わせて、大人ROCKコーデのアクセントにおすすめです♪品格のあるアンティーク調とROCKモチーフが、ROCK魂を引き出してくれること間違いなしです！

総額15,000円相当★シザーケース、マフラー、ニット手袋、ニット帽、ショルダーバッグ、トートバッグ等・・・嬉しい5点セット★■お届けについて即日発送、店舗営業日に順次発送します。日月祝はお休みです。■ご注意中身の指定はできません。セール対象品の為、キャンセル、サイズ交換・返品はできませんご来店誠にありがとうございます！ 当店は「全国音楽好きの皆さんにライブやフェスに欠かせないっ★かっこいいステージ衣装を提供する！」をコンセプトにインディーズバンドアーティストを応援します♪ 　 パンク系ゴシック系ビジュアル系ロックファッション服から、ボンテージパンツレザーブーツカット等ボトムレンジ、足元を飾るRED COVER(レッドカバー)、CHIPPEWA(チペワ)、NEWROCK(ニューロック)等のエンジニアブーツやワークブーツ、人気ラインストーンスカルドクロのニット帽シザーケース、鋲(ビョウ)付きリストバンドグローブアームカバーまでトータルに販売しています。 入手困難なものやインパクトがあり人より目立つものを取り揃えてます！左メニューより覗いてくださいね♪それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 お楽しみ袋 パンク ロック 小物 アクセサリーシザーケース、マフラー、ニット手袋、ニット帽、バッグ等5点総額15,000円相当がしっかり入って↓ ↓ ↓ ↓ ↓★ 3,000円(税抜) ★そして今しか買えない！■■■■■■■数量限定30個■■■■■■■お急ぎください＞＜手元に届けばすぐに使える！年末や年越しライブ！冬のイベントなどなど！貴方を助けるITEM勢揃い★■バッグ荷物が多くなったお出かけの時でもしっかり収納してくれる優れもの！通勤通学にも使える自在力にはもう頼りっぱなしになっちゃう！■シザーケースライブには欠かせない必需品！持ち物を最低限に抑え身軽にしてくれるから、人の多い会場や激しく動くときの問答無用の活躍度120％！■マフラー普通のものと比べてかなりのロングタイプ！カップルや友達と一緒に巻いて仲良くお出かけ♪1人で巻けばかなりのボリュームになって風邪を通さず完全首元ブロックしてくれます！■ニット手袋手元を温かくしながらギターが弾ける便利な半指タイプ！指先だけ出ているから肝心な細かい手さばきも自由自在動かすことが可能に★手の甲にはスカルを描くスタッズが散りばめられ演奏中もかっこいい手元を演出してくれます。■ニット帽敢えてプレーンタイプのニット帽をセレクト！自分でダメージや装飾などをして個性をはっきして、世界に一つだけしかないMYニット帽を作りあげてください！気になる中身は？？▼　　　▼　　　▼もう一度言います！■■■■■■■■■■■■今だけの数量限定30個♪■■■■■■■■■■■■今すぐ使えて春先まで長ーく愛用できるお出かけには欠かせない必需品に！し・か・も！この内容でこのお手頃さ！中高生のプレゼントにもぴったりですよ☆もう届くまでが待ち遠しい♪即日発送、店舗営業日に順次発送となります仕様・注意事項内容について5点セット（シザーケース、マフラー、ニット手袋、ニット帽、ショルダーバッグ、トートバッグ等）お届けについて即日発送、店舗営業日に順次発送します。日月祝はお休みです。ご注意中身の指定はできません。セール対象品の為、キャンセル、サイズ交換返品はできません。

こちらの目には、一般的に有名な黄色いトパーズではなく、透き通った湖面を思わせる薄青色のブルートパーズを使用しています。※瞳の石は画像左下の水色の物になります。■素材：シルバー925■石：ブルートパーズ■最大幅：1.2cm 最小幅：8mm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】リング ゴシック パンク ロック【送料無料】リング ゴシック パンク ロック 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

光をキャッチする大胆カットな石と、石をガッチリ掴む精巧な細工のシルバーで、インパクト大！ガーネットの中でも[アルマンディン]という和名[柘榴石]に相応しい濃い真紅の石を使用しています。■素材：シルバー925■石：ガーネット■最大幅：1.7cm 最小幅：6mm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。ご来店誠にありがとうございます！ 当店は「全国音楽好きの皆さんにライブやフェスに欠かせないっ★かっこいいステージ衣装を提供する！」をコンセプトにインディーズバンドアーティストを応援します♪ 　 パンク系ゴシック系ビジュアル系ロックファッション服から、ボンテージパンツレザーブーツカット等ボトムレンジ、足元を飾るRED COVER(レッドカバー)、CHIPPEWA(チペワ)、NEWROCK(ニューロック)等のエンジニアブーツやワークブーツ、人気ラインストーンスカルドクロのニット帽シザーケース、鋲(ビョウ)付きリストバンドグローブアームカバーまでトータルに販売しています。 入手困難なものやインパクトがあり人より目立つものを取り揃えてます！左メニューより覗いてくださいね♪それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】リング ゴシック パンク ロック【送料無料】リング ゴシック パンク ロック 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

ベーシックながら優雅なデザインなので、石の色を変えて恋人同士ペアで着けてもカッコイイ♪ガーネットの中でも[アルマンディン]という和名[柘榴石]に相応しい濃い真紅の石を使用しています。■素材：シルバー925■石：ガーネット■最大幅：1.5cm 最小幅：6mm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】リング ゴシック パンク ロック【送料無料】リング ゴシック パンク ロック 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

立体的な2匹のドラゴンにデコラが挟まれたデザインで、バランスが良く取れた一品。ドラゴンの両目には天然石が埋め込まれ、小さいながらも存在感と生命感をプラス!!石の変更も可能※■素材：シルバー925■選択可能な石：サファイア、ルビー■腕周り：約20.5cm■全長：約21.5cm■幅：1.4cm■石直径：約5mm×1、約2mm×4◇こちらの商品はハンドメイド品のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。※選択肢以外の石は値段が異なります。※ブレス写真は『ガーネット』になります。※石の画像はイメージになります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ メイン・モティーフをつなぐパーツにchainと異なるモノを使用する事でより落ち着いた印象を与えている。立体的な2匹のドラゴンにデコラが挟まれたデザインでバランスが良く取れた一品。ドラゴンの両目には天然石が埋め込まれ小さいながらも存在感と生命感をプラス!!石の変更も可能※

撮影モデル:身長163cm細身女性STAFF着用■カラー：黒赤■フリーサイズ■ウエスト：約72cm(ゴム伸縮)■股上：40cm■股下：33cm■太もも渡り：33cm■裾幅：14cm■素材：ポリエステル、レーヨン、ポリウレタン■仕様：サイドポケット2、ウエストゴム(ひも調節可)、ベルトループ有り、チェーン2本、フラップ取り外し可ご来店誠にありがとうございます！ 当店は「全国音楽好きの皆さんにライブやフェスに欠かせないっ★かっこいいステージ衣装を提供する！」をコンセプトにインディーズバンドアーティストを応援します♪ 　 パンク系ゴシック系ビジュアル系ロックファッション服から、ボンテージパンツレザーブーツカット等ボトムレンジ、足元を飾るRED COVER(レッドカバー)、CHIPPEWA(チペワ)、NEWROCK(ニューロック)等のエンジニアブーツやワークブーツ、人気ラインストーンスカルドクロのニット帽シザーケース、鋲(ビョウ)付きリストバンドグローブアームカバーまでトータルに販売しています。 入手困難なものやインパクトがあり人より目立つものを取り揃えてます！左メニューより覗いてくださいね♪それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。限定コラボ★「Crack6×HELLCATPUNKS」手にした瞬間パンク魂全開！パンクミュージックを具現化デザインサルエル以前から、HELLCATPUNKSとは親交があったPENICILINのギターリスト千聖が「Hybrid Music Project」のコンセプトの下、MSTR（ミスター）として活動するソロプロジェクトとコラボレーションした　　　　　　　　　　　　　　「Crack 6 × HELLCATPUNKS 」MSTR(ミスター）と HELLCATPUNKSが幾度も打ち合わせを重ね「Butterfly Effect」のテーマの下制作した。フラップには、NEW ALBUMの「Butterfly Effect」のグラフィックをオンし、中の品質表示には MSTR氏のサイン入りのレアアイテム！身にまとうだけで上級パンクロックコーデを思う存分堪能！本物パンクロックを突き進むデザイナーだからこそ出来たパンクロッカーの為の神がかりデザインパンツがついに完成しちゃった！素材には最高のパフォーマンスが出来るようにと動きやすい着心地最高のスウェットをセレクト！そんなカジュアルな素材でも気を緩めない細部のこだわりデザインが満載な最強アイテムでパンク魂が全開になっちゃうんですッ★★★　女性スタッフともよの感想　★★限定コラボってついつい欲しくなっちゃいますよねッ♪しかもこのシリーズどっからどう見てもカッコイイ！！いや〜もう千聖様様です★赤と黒のパンキッシュな色合いにオリジナルのバタフライスカルがハードパンクを演出してくれるからガツンとライヴでアピールしたい人はメンバーで揃えて迫力満点！フラップは取り外せるから普段用と使い分けできるし、自前のチェーンやフラップを付ければオリジナルにカスタムして一着で何倍も楽しめちゃうんですッ☆

両目に天然石が埋め込まれた龍が3匹繋がったデザインは、存在感だけでなく生命感をも感じさせます。ディテールに凝った作りは長井一馬氏ならではの一品。石の変更も可能※■素材：シルバー925■選択可能な石：ロイヤルブルームーンストーン、ロードライトガーネット、ピンクトルマリン■腕周り：約20.5cm■全長：約21.5cm■幅：1.4cm■石直径：約2mm×6◇こちらの商品はハンドメイド品のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。※選択肢以外の石は値段が異なります。※ブレス写真は『ガーネット』になります。※石の画像はイメージになります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ メイン・モティーフをつなぐパーツにchainと異なるモノを使用する事でより落ち着いた印象を与えている。両目に天然石が埋め込まれた龍が3匹繋がったデザインは存在感だけでなく生命感をも感じさせます。ディテールに凝った作りは長井一馬氏ならではの一品。石の変更も可能

天然石を3つ使った上品さが漂う一品。ジャマにならない程度の立体感を持っていて、男女問わずにお使いいただけるデザインになっています★石の変更も可能※■素材：シルバー925■選択可能な石：ロイヤルブルームーンストーン、ロードライトガーネット、ピンクトルマリン■腕周り：約20.5cm■全長：約21cm■幅：1.2cm■石直径：約5mm×3◇こちらの商品はハンドメイド品のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。※選択肢以外の石は値段が異なります。※ブレス写真は『ガーネット』になります。※石の画像はイメージになります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ メイン・モティーフをつなぐパーツにchainと異なるモノを使用する事でより落ち着いた印象を与えている。天然石を3つ使った上品さが漂う一品。ジャマにならない程度の立体感を持っていて男女問わずにお使いいただけるデザインになっています★石の変更も可能

上品で落ち着いたデザインなので、服装を選びません。他のブレスと重ね着けしてもかっこいいので、是非1つは持っていたいアイテム♪■素材：シルバー925■全長：21cm■幅：1cm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。ご来店誠にありがとうございます！ 当店は「全国音楽好きの皆さんにライブやフェスに欠かせないっ★かっこいいステージ衣装を提供する！」をコンセプトにインディーズバンドアーティストを応援します♪ 　 パンク系ゴシック系ビジュアル系ロックファッション服から、ボンテージパンツレザーブーツカット等ボトムレンジ、足元を飾るRED COVER(レッドカバー)、CHIPPEWA(チペワ)、NEWROCK(ニューロック)等のエンジニアブーツやワークブーツ、人気ラインストーンスカルドクロのニット帽シザーケース、鋲(ビョウ)付きリストバンドグローブアームカバーまでトータルに販売しています。 入手困難なものやインパクトがあり人より目立つものを取り揃えてます！左メニューより覗いてくださいね♪それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

撮影モデル:身長163cm細身女性STAFF　Sサイズ着用サイズ共通項目■カラー：黒赤■素材：綿■仕様：ネクタイ付き、ポケット1、両肩ベルト取り外し可Sサイズ■着丈：62cm■肩幅：37cm■胸囲：88cm■袖丈：21cmMサイズ■着丈：67cm■肩幅：40cm■胸囲：98cm■袖丈：22cmご来店誠にありがとうございます！ 当店は「全国音楽好きの皆さんにライブやフェスに欠かせないっ★かっこいいステージ衣装を提供する！」をコンセプトにインディーズバンドアーティストを応援します♪ 　 パンク系ゴシック系ビジュアル系ロックファッション服から、ボンテージパンツレザーブーツカット等ボトムレンジ、足元を飾るRED COVER(レッドカバー)、CHIPPEWA(チペワ)、NEWROCK(ニューロック)等のエンジニアブーツやワークブーツ、人気ラインストーンスカルドクロのニット帽シザーケース、鋲(ビョウ)付きリストバンドグローブアームカバーまでトータルに販売しています。 入手困難なものやインパクトがあり人より目立つものを取り揃えてます！左メニューより覗いてくださいね♪それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。限定コラボ★「Crack6×HELLCATPUNKS」レアアイテムで目立ちまくり！ベルト付きロゴワッペンシャツ以前から、HELLCATPUNKSとは親交があったPENICILINのギターリスト千聖が「Hybrid Music Project」のコンセプトの下、MSTR（ミスター）として活動するソロプロジェクトとコラボレーションした　　　　　　　　　　　　　　「Crack 6 × HELLCATPUNKS 」MSTR(ミスター）と HELLCATPUNKSが幾度も打ち合わせを重ね「Butterfly Effect」のテーマの下制作した。袖には、NEW ALBUMの「Butterfly Effect」のグラフィックをオンし、中の品質表示には MSTR氏のサイン入りのレアアイテム！身にまとうだけで上級パンクロックコーデを思う存分堪能！本物パンクロックを突き進むデザイナーだからこそ出来たパンクロッカーの為の神がかりデザインシャツがついに完成しちゃった☆ネクタイや肩から垂れ下がったベルトがポイントのクールなデザインシャツだから女の子でもワイルドにカッコよく着こなせちゃうよねッ★さらに胸元の「Crack6」のロゴワッペンでレア感が爆発してどんなイベントでも周りから注目され過ぎで困っちゃうんだから〜♪そんな快感を味わいたい人は即行ゲットするのだッ☆★★　女性スタッフともよの感想　★★限定コラボってついつい欲しくなっちゃいますよねッ♪しかもこのシリーズどっからどう見てもカッコイイ〜！！いや〜もう千聖様様です★しっかり素材のシャツだけどネクタイをチェックやドットにすればカジュアルダウン出来て普段も着やすいよねッ♪インナーにボーダーの長袖を重ね着するのもコーデのパンク度上げて磨きがかかるからおススメだよん☆衣装やイベントには同シリーズのサルエルとセットアップで着てガンガン目立っちゃおう！

こちらに使用しているペリドットとは、鉱物名かんらん石(olivine)の内で特に宝石となりうる石のことをいい、和名の橄欖石の「橄欖」はオリーブのことで、その名のように黄緑色の透明な石です。■素材：シルバー925■石：ペリドット■最大幅：1.5cm 最小幅：6mm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】リング ゴシック パンク ロック【送料無料】リング ゴシック パンク ロック 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

指に絡みつく様なデザインで、目はガーネットの中でも[アルマンディン]という和名[柘榴石]に相応しい濃い真紅の石を使用しています。■素材：シルバー925■石：ガーネット■最大幅：2cm 最小幅：7mm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】リング ゴシック パンク ロック【送料無料】リング ゴシック パンク ロック 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

天然石を3つ使った上品さが漂う一品。ジャマにならない程度の立体感を持っていて、男女問わずにお使いいただけるデザインになっています★石の変更も可能※■素材：シルバー925、ガーネット（標準）■選択可能な石：アメジスト、ムーンストーン、ペリドット、ブルートパーズ、アイオライト■腕周り：約20.5cm■全長：約21cm■幅：1.2cm■石直径：約5mm×3◇こちらの商品はハンドメイド品のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。※選択肢以外の石は値段が異なります。※ブレス写真は『ガーネット』になります。※石の画像はイメージになります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ メイン・モティーフをつなぐパーツにchainと異なるモノを使用する事でより落ち着いた印象を与えている。天然石を3つ使った上品さが漂う一品。ジャマにならない程度の立体感を持っていて男女問わずにお使いいただけるデザインになっています★石の変更も可能※

アクセ定番モチーフのクロスですが、シルバー部分に細工がしてあり、中心のブルートパーズもガッツリ主張！一般的には[黄玉]といわれるように黄色いトパーズが有名ですが、最近ではこのブルートパーズも人気です。■素材：シルバー925■石：ブルートパーズ■チェーン(レザー)：37cm■ヘッド：縦3cm×横2cm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ゴシック チョーカー ネックレス 衣装 ダンス パンクアクセ定番モチーフのクロス 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

立体的な2匹のドラゴンにデコラが挟まれたデザインで、バランスが良く取れた一品。ドラゴンの両目には天然石が埋め込まれ、小さいながらも存在感と生命感をプラス!!石の変更も可能※■素材：シルバー925、ガーネット（標準）■選択可能な石：アメジスト、ムーンストーン、ペリドット、ブルートパーズ、アイオライト■腕周り：約20.5cm■全長：約21.5cm■幅：1.4cm■石直径：約5mm×1、約2mm×4◇こちらの商品はハンドメイド品のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。※選択肢以外の石は値段が異なります。※ブレス写真は『ガーネット』になります。※石の画像はイメージになります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ メイン・モティーフをつなぐパーツにchainと異なるモノを使用する事でより落ち着いた印象を与えている。立体的な2匹のドラゴンにデコラが挟まれたデザインでバランスが良く取れた一品。ドラゴンの両目には天然石が埋め込まれ小さいながらも存在感と生命感をプラス!!石の変更も可能

こちらの石は、ムーンストーンの中でも特に青みの強いオーロラ色に輝くもので、ワンランク上の宝石です。■素材：シルバー925■石：ロイヤルブルームーンストーン■最大幅：1.5cm 最小幅：6mm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】リング ゴシック パンク ロック【送料無料】リング ゴシック パンク ロック 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ

天然石を3つ使った上品さが漂う一品。ジャマにならない程度の立体感を持っていて、男女問わずにお使いいただけるデザインになっています★石の変更も可能※■素材：シルバー925■選択可能な石：サファイア、ルビー■腕周り：約20.5cm■全長：約21cm■幅：1.2cm■石直径：約5mm×3◇こちらの商品はハンドメイド品のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。※選択肢以外の石は値段が異なります。※ブレス写真は『ガーネット』になります。※石の画像はイメージになります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ【送料無料】ブレス ゴシック パンク 衣装 ステージ 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ メイン・モティーフをつなぐパーツにchainと異なるモノを使用する事でより落ち着いた印象を与えている。天然石を3つ使った上品さが漂う一品。ジャマにならない程度の立体感を持っていて男女問わずにお使いいただけるデザインになっています★石の変更も可能※

個性的でソフトなデザインのスカルなので、ゴツ過ぎず、女性が着けてもカッコイイ！■素材：シルバー925■最大幅：2.5cm 最小幅：1cm◇こちらの商品は1点1点手作りによる製作のためご注文後約2週間前後のお届けとなります。それでも・・・やっぱり気になりますよね。すでに当店をご利用いただきましたお客様の声♪ インラインフレームを使用しています 未対応のブラウザは、こちらへ。 【smtb-s】【送料無料】リング ゴシック パンク ロック【送料無料】リング ゴシック パンク ロック 1998年空前のシルヴァーブームの最中、ブランド「一馬」は生まれた。しかし、作家・長井一馬氏本人の彫金家としての活動は1970年代後半に始まる。そのまだまだ創成期ともいえる1981年にJAP工房との関わりは始まった。 当時、一点ずつを手作りで創り上げる氏の作品は、ごく僅かの幸運な人々にのみ所有された。 JAP工房で「一馬」ブランドを展開する長井一馬は、現在でも長野県美麻を活動拠点にしている彫刻家だ。JAP工房代表の川上登とは20年程前に互いの知人を通して知り合った。最初に（川上）登を見たときには甘い顔のヒョロヒョロっとしたロック兄ちゃんみたいな感じで、作品見せるより先にギター見せてたな（笑い）。しばらくは年に一度くらい行き来する程度のつきあい。僕は一点物の作品を作っていたし、登るのことは原宿のハードロック系グッツ屋という認識しかなかったからね「一馬」ブランドが誕生する以前は、一点物の作品をギャラリー等に展示し販売してきた。長井は工芸作家なのである。だから登から最初にブランドを立ち上げる話を聞いた時には正直戸惑ったな。その頃にはもうシルバージュエリーメーカーだとは分かっていたけれど、聖飢魔IIとスターウォーズの所からだもの、それからどんな物かも理解してなかったんっだけれどね。僕はもっと現代アートみたいな世界を目指していたから、それに僕の作品を製品化するなんて無理だと思っていたんだ。製品にできないようなものを作っていたつもりだし、少なくとも日本の生産技術についてはまったく信用していなかったからさ しかし「スターウォーズ」のシルバーリングの現物を川上に見せられて、その考え方が少し変わったらしい。登が「僕の作品を試しに作ってみてもいいか？」って言うからオッケーしたんだ、それである日僕の所に来て、それを目の前に置くんだよ。僕の作品そのままだから、やっぱり複製できなかったのかと思ったら、それが複製品だったんだよね その宝物というのは子供の頃の蕎麦屋とかで伊勢海老の剥製を飾っている一角だったり、一般家庭でも旅の土産を飾っておくような棚。そういう物が集約されている空間であることを子供心にも意識させるインパクトが宝物のニュアンスなんだ。人を惹きつける、驚かす、好奇心をかき立てる物がつくりたいんだよね・・・・。例えば海辺の岩の間に潜んでいるカニとかかな。何かがいるのが見えて面白そうなんだけれど、手に取ろうとすると危ないかもしれないという感覚。そういう自分がインパクトを受け体験を人工的に作り出すのが面白いと思うんだ。たぶん僕の作る作品が生き物に見えるのは、人を驚かせるために目のようにイ石を入れると結果的に生き物になるんだね。でも、生物の連続模様っていうのは綺麗だと思う。貝のギザギザが均一でありながら不均一であったり、タコの吸盤がだんだん先に行くに従って小さくなっていくところとか、部分的にそういうものをデザインソースにすることはあるかな、それがギーガー（H.R.GIGER）だって思われてしまうらしいんだけど、僕は初期の作品からデザインに取り入れているよ」 長井の作品にモチーフはない。それぞれが自由に作品を解釈して欲しいと思う。ブランドが乱立している中で、ここのブランドはユリをモチーフにしていますとか、ここはスカルモチーフだとか、そういう分け方って違うと思うんだよね。シルバージュエリーブランドっていうのも”俺のスピリットを込めた指輪を買え！”っていうものも何か底の浅い表現だな。僕の作品を着けるのはファッションで指輪を着ける要素だけじゃなくて、もっと自分の内面を主張するような、自己アピールのアイコンのような、一歩踏み込んだニュアンスも含んでいるかもしれないかつての一点物と「一馬」ブランドの作品とでは違いがあるのだろうか？一馬はこれまで制作してきた一点物の集大成みたいなものではあるんだ。20数年間やってきた中で、これは自分の持ちネタだというものを発表している感じだね。当然JAP工房のカラーやポピュラリティーも意識するようにはなったけど一番違っているのは、一点物を作っていたときよりは作品を作るのにすごい時間をかけていることかな。一点物だとヤスリで切りっぱなしでもそれが手作りの味になるんだけれど、製品の原型だとそういうのは許されないでしょ、裏まで髪の毛程の傷もないような状態に仕上げるからね。やっぱり一つ作るのに何倍も集中力を使うようになったな 長井は原型を作る場合でもワックスを使わずに一点物と同じように銀で形作る。若いジュエリーデザイナー達からは非常に驚かれるらしい。インディアンジュエリーから始めているからね。例えば指輪なら1枚の板を輪にして、それにまた板をロウ付けしていくという作り方だから技術がないとデザインできないし、本当はワックスの方が簡単なデザインもあるのかもしれないけど、結局のところ銀でなれちゃっているんだよ。シルバーアクセサリーがブームの中で、ワックスが多用されているせいか”彫る”って表現することが多いけど、僕の場合はニュアンスが少し違っていて、切ったり貼ったり曲げたりして最後の微妙なところを彫る感じだね。鋭利な表現ができるということも銀で原型を作ることのメリットかな「一馬」を始めてから製品化できない形なんてないという認識になっているからデザインに対しても意識が変わってきたよね。以前は複製が難しいとかワックスでは作れないものを作ることを心掛けていたんだけどさ これからどのような方向に「一馬」は行くのだろうか？常に新しい物を追いかけていたいし、2,3ヶ月はデザインが浮かばないこともあるんだけれど、時間をかけて面白い物を作りたいんだ。作品のアイディアは集中力の中からひらめく物だけど、遊びたい奴らと遊びながら作るのが根底にあって、さらに面白がられることにこのブランドを向けていこうと思うんだ